Ateliers enfants

Pourquoi dessiner ? Pour imiter et tester sa capacité à faire ressembler. S’initier à la perspective en mesurant les objets du réel. Dessiner pour perturber et modifier le sens des images, organiser des bulles et des cases. Et peindre ? Pour le plaisir d’agir de mille et une manières sur les propriétés de ses différentes matières. Pour faire surgir des surprises et maquiller les images. Et parfois même peindre comme "..." pour découvrir son secret. Si on sculpte : on organise, on associe, on agence. La résistance d’une matière s’éprouve et l’équilibre de sa production se teste. Les volumes gagnent l'espace de l’atelier comme des architectures un territoire. Par ces exercices et apprentissages du dessin, de la peinture et du volume, l’élève propose des représentations du monde et surtout développe la singularité de son geste.

Comment se représenter le monde avec des creux et des bosses ? Le dessin permet aux enfants de jouer avec leurs capacités à imaginer, à exprimer et montrer ce qui les entoure. Pour connaître la diversité des outils, nourrir et guider leurs gestes, nous multiplions les différentes pratiques . Nous utilisons des repères pour mesurer et comparer, relever et suivre de curieux chemins de traverses. Par des astuces et des supports atypiques, la surface de la feuille de papier s’élève pour exposer les productions en relief. Cette étape encourage les enfants à transformer les modèles et les sujets en objets qu’ils disposent, assemblent ou modèlent. Vient le test de l’équilibre pour éprouver la place de chaque chose dans l'espace et permettre à chacun de prendre conscience de son propre volume.

Cet atelier propose de développer l'esprit de créativité des enfants par des expérimentations artistiques, en lien avec l'Histoire de l'art et la présentation d'artistes. À partir d’une base de références artistiques, les séances sont tournées vers la pratique du dessin, du collage, de la peinture, du volume et de la photographie. Les couleurs, les formes, les textures, les formats, ainsi que la composition sont autant de techniques abordées avec les enfants. Cet atelier est un lieu d'échange et d'expression autour des Arts Plastiques. Temps précieux riche de potentialités pour apprendre à créer, voir, penser et s’exprimer.

Découvrir, expérimenter, manipuler, assembler...

L'atelier offre, à partir d'une approche expérimentale de la création par le volume, un apprentissage simple des techniques de la sculpture : dessin, peinture, modelage, assemblage, moulage, taille... en utilisant des matériaux divers : l’argile, le fil de fer, le plâtre, le béton cellulaire…

En s’inspirant de l’œuvre d’un artiste ou d’une matière, l’atelier propose de découvrir et d’appréhender ce qui nous entoure, en abordant l’espace, l’installation ou l’architecture, dans le domaine de l’art.

Les cours sont rythmés par des apports réguliers de documentation, de recherches sur Internet ou de visites d’expositions.

Les élèves  imaginent  des histoires, des personnages, des environnements .Il créent des planches en  découvrant les codes spécifiques de la bande dessinée : la séquence narrative , le découpage, le cadrage, les lien texte/image, la mise en couleur.

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L’interaction, la collaboration et la parole des enfants sont encouragées dans cet atelier pluridisciplinaire. Un atelier ludique autour des arts plastiques qui invite les enfants à trouver mille et une différentes façons d'utiliser un crayon et à expérimenter des techniques simples pour s'aventurer dans des territoires inexplorés.

Frottages, ad-hoc impressions nous mènent à interroger nos alentours, du sol au plafond. Équipé avec une bibliothèque remplie de contes et d’inspirations visuelles ainsi qu’une riche collection de matériaux de toute sorte, l’Atelier Munari est le lieu idéal pour éveiller les esprits artistiques parmi les enfants qui sont invités à explorer sur des supports variés et conventionnels en prenant l’image, la nature et la narration comme points de départs. Les enfants réalisent des œuvres individuelles mais aussi des grands murales collectives.

Pour s’initier au volume, les formes, les fonctions et les matières d’un objet ou d’une sculpture s’offrent au besoin d’appropriation de l’enfant. Laissons-les manipuler, modifier leurs qualités physiques, puis éprouver leur résistance par différentes actions volontaires et expérimentales comme par exemple : jeter, écraser, allonger, tordre, …cuire... Un enfant de 9 à 11 ans en quête d’autonomie et de savoir saura imaginer et construire de telles expériences chimiques et physiques. La catastrophe est attendue mais contrôlée. Pour fixer sur le papier ces actions et reprendre souffle, recourrons au dessin et à la couleur et apprenons à imiter la nature et l’art de la ressemblance… Mais en accentuant et caricaturant, modifiant et perturbant les modèles proposés. Ce retour au calme de la page servira à organiser et à associer les productions pour raconter leur progression.