Exchange programs
Séjour d'études dans une école d'art européenne (ERASMUS +)
Les séjours dans l'Union européenne se réalisent dans le cadre du programme ERASMUS.
Retrouvez :
La Charte Erasmus + 2021-2027 (doc FR)
Erasmus + Charter 2021-2027 (ENG version)
Déclaration en matière de stratégie Erasmus
+ d'infos sur les bourses Erasmus sur le site de l'Étudiant voyageur
Ce programme prévoit pour les étudiants en situation de handicap une prise en charge particulière.
Les bourses Erasmus+ peuvent être attribuées à des étudiants qui souhaitent postuler pour une mobilité d’études et/ou une mobilité de stages à l’international.
Séjour d'études hors Union européenne
d'échanges :
Les accords de coopération/bilatéraux vous permettent d'effectuer une mobilité à destination des institutions partenaires.
Institutions partenaires
Coming on an exchange mobility
Programmes : ERASMUS +, BCI, OFAJ
Merci de nous adresser votre candidature complète, avec les documents suivants :
Application Form
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La fiche de Candidature Application Form remplie et signée,
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Une lettre de motivation d’une page
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Curriculum Vitae
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Portfolio (15 planches maximum) en format pdf
Année académique
Dates limites d'inscription
Niveau de langue
Il est recommandé aux étudiants non francophones d’avoir un minimum de connaissances en langue française (A2). Merci de nous envoyer si possible tout examen attestant de votre niveau.
Des cours de français seront proposés aux étudiants qui le souhaitent.
Les années d'études accessibles en mobilité :
Cours L2
Cours M1
Grille de notation
Projections (inter)nationales
Plongés dans un contexte dynamique de recherche et de production, local et international, élaboré par les enseignants de l’école avec leurs partenaires internationaux, les étudiants rencontrent d'autres réalités, d’autres façons de faire, de penser, et de produire, qui les obligent à sortir de leur zone de confort, à inventer de nouvelles formes et pratiques. Confrontés à des approches venant de l'histoire de l'art, de la philosophie et de la théorie critique, des études postcoloniales et décoloniales, des pédagogies activistes et radicales, des études culturelles, des études urbaines, des questions de genre, de la théorie des images ou encore de l'histoire du cinéma, ils participent à des projets institutionnels (biennales, expositions) et d’artistes (production, performances), des workshops, conférences, et visites.
Objectifs
Empruntant les outils de l'ethnographe, du géographe, de l’historien, de l’architecte, du designer, du stratège ou du philosophe, l’objectif de ces campus est de créer des zones esthétiques, spéculatives et prospectives, contribuant à renouveler nos perceptions, nos conceptions, nos manières de faire et de s’engager, afin de participer à l'invention d'une nouvelle réalité.
Enjeux
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Un espace-atelier à ciel ouvert pour des projets artistiques à l’échelle 1
Photo Charles Stankievech
Production École supérieure d’art de Clermont Métropole
L'océan comme méthode
Nantes - Salvador de Bahia – Lisbonne
Voyages détudes
En France et en Europe
Les étudiant·es de master s'engagent dans des projets de projection et d’exposition hors les murs, en lien avec des partenariats institutionnels ou des initiatives pédagogiques spécifiques.
De Marseille à Rome, jusqu'à Pleumeur-Bodou dans les Côtes-d'Armor, ces expériences leur permettent de confronter leur pratique artistique à des contextes variés, d’investir des lieux singuliers et de travailler au contact d'autres disciplines et territoires.
Conçus comme de véritables laboratoires de recherche et de création, ces projets favorisent l’émergence de formes plurielles — installations, performances, vidéos, expérimentations sonores — et encouragent une approche sensible et critique des enjeux contemporains.
Inscrites dans un processus d'immersion, ces expérimentations renforcent la dimension exploratoire de leur parcours et favorisent l’émergence de formes libres, pensées en interaction avec leur environnement immédiat.
Les prochaines sessions pourront se déployer dans d'autres lieux, en fonction des projets pédagogiques et de recherches à venir.
Space Odity, Pleumeur-Bodou, 2023
La peau pierre, Rome, 2023
Les campus d'hier (archives)
Desert Unit for Speculative Territories
Houston/Marfa
Fieldwork Marfa était un programme international de résidence et de recherche consacré à l’art dans l’espace public, au paysage et à la question des frontières.
Ce laboratoire « in situ » a accueilli en 10 ans plus 36 artistes en résidence et chercheurs émergents, 191 étudiant·es encadré·es par 30 enseignant·es et 22 artistes invité·es, venus d’Europe et d’Amérique sur les traces de Donald Judd pour réaliser l’aventure FieldworkMarfa, un rêve d’école d’art.
Un programme développé par l'école supérieure des beaux-arts de Nantes en partenariat avec la Haute École d’art et de design de Genève (la HEAD).
Présences du Futur
Dakar/Rufisque
Ce programme appréhende la ville de Dakar et ses banlieues comme un contexte spécifique étroitement lié aux phénomènes internationaux (globalisation, migrations, urbanisation, digitalisation, condition planétaire de la question africaine, existence de multiples dynamiques en cours sur le continent) aidant à lire le monde, à déchiffrer notre temps, à appréhender les grands enjeux et défis contemporains, à dessiner de nouvelles perspectives.
Là où nous sommes
Corée/Séoul
Le campus coréen se fondait à partir des spécificités du contexte du campus de Suncheon, à l’extrême sud de la Corée, de son rapport marqué au paysage et de ses particularités climato-géographiques : sa baie protégée en tant que zone humide naturelle, sa nature insulaire, la conservation et la création de paysages et de jardins par la municipalité.
L’université K’Arts mettait ainsi à disposition des étudiant·es de Nantes une plateforme de travail, afin de mener des projets en collaboration avec les équipes pédagogiques et de se confronter au contexte de la ville-monde qu’est Séoul.
Ces séjours, ouvraient sur la mise en œuvre de dispositifs pédagogiques et de productions inventifs, faisant l’objet, à l’issue de chaque séjour, de restitutions sous formes d’expositions et de rencontres. Les investigations et interprétations plastiques du contexte par les étudiants étaient également l’objet de débats entre les acteurs des projets présentés et les visiteurs.
